Il est des rencontres qui, dès l’annonce, suscitent l’émoi et l’attente. Celle de Rosalía et Björk, deux artistes aussi audacieuses qu’inclassables, en fait partie. Leur collaboration sur Berghain, titre aussi mystérieux qu’envoûtant, est désormais une réalité. Ici, la fougue du flamenco contemporain se marie à l’électronique expérimentale, le tout sous l’égide d’un nom évocateur : celui du Berghain, ce club berlinois légendaire, symbole de liberté et de transgression.
Un duo inattendu, une alchimie évidente
Tout commence, en réalité, par un échange discret, loin des projecteurs et des rumeurs. Rosalía, depuis longtemps fascinée par l’univers onirique et avant-gardiste de Björk, lui envoie une ébauche de morceau. La réponse de l’Islandaise, cependant, ne se fait pas attendre. Séduite par la voix puissante et les rythmes syncopés de la Catalane, elle propose d’y apporter sa touche si distinctive. Ainsi, Berghain voit le jour, fruit d’une complicité artistique née entre studios d’enregistrement et conversations créatives.
Sorti officiellement le 27 octobre 2025, ce titre s’impose comme une véritable ode à la liberté artistique. Produit avec le concours du London Symphony Orchestra et marqué par la participation d’Yves Tumor, il se distingue par sa grandeur orchestrale et son ambiance à la fois envoûtante et spirituelle. Les paroles, tantôt poétiques, tantôt cryptiques, évoquent une quête intime, un voyage entre ombre et lumière. « C’est une chanson sur la transformation, sur ces lieux où l’on se perd pour mieux se retrouver », confie Rosalía dans un entretien exclusif. Björk, de son côté, n’a pas caché son enthousiasme sur les réseaux sociaux : « Très honorée d’être sur cette chanson avec Rosalía. C’est tellement excitant de voir cette femme grandir. Félicitations à elle pour cet album incroyable. ».
Un hommage au Berghain, symbole de transgression
Le choix du nom Berghain n’est, bien entendu, pas le fruit du hasard. Ce club mythique de Berlin incarne, depuis des décennies, un espace où la liberté s’exprime sans limite, où les genres musicaux et les identités se mélangent et se réinventent. « Ce titre est un clin d’œil à ces nuits où tout est possible, où la musique devient une expérience presque spirituelle », explique Björk avec enthousiasme. La piste, avec ses ruptures de rythme et ses mélodies envoûtantes, semble taillée sur mesure pour ces heures où le temps s’étire et où les frontières entre réalité et rêve s’estompent.
Par ailleurs, les critiques sont unanimes : Berghain est bien plus qu’une simple collaboration. « Rosalía et Björk ont créé un ovni musical, à la fois ancré dans la tradition et résolument futuriste », souligne Rolling Stone.
Une œuvre symphonique et spirituelle
Berghain se déploie, en effet, comme une véritable pièce orchestrale. La voix aérienne de Rosalía s’élève, délicate et puissante, au-dessus d’un orchestre de cordes majestueuses. Le morceau, interprété en allemand, espagnol et anglais, marque un tournant décisif dans la carrière de l’artiste catalane, trois ans après le succès mondial de Motomami.
En outre, le clip, réalisé par Nicolás Méndez, renforce cette dimension onirique et mystérieuse. Rosalía y évolue, tour à tour, entre réalité et imaginaire, accompagnée par un orchestre qui la suit dans son quotidien. Puis, soudain, elle bascule dans un univers forestier, à la fois sombre et enchanteur, où chaque détail semble chargé de symboles.
Rosalía et Björk : deux trajectoires, une même soif d’innovation
Rosalía Née en 1993 à Sant Esteve Sesrovires, en Catalogne, Rosalía Vila Tobella a, en quelques années seulement, révolutionné le flamenco. En y intégrant des influences pop, urbaines et électroniques, elle a su créer un style unique, à la fois moderne et profondément enraciné. Après des études au prestigieux Catalonia College of Music, elle sort Los Ángeles en 2017, un album déjà acclamé par la critique. Toutefois, c’est avec El Mal Querer (2018), inspiré d’un roman médiéval, qu’elle explose sur la scène internationale, remportant plusieurs Grammy Awards.
Björk Guðmundsdóttir, née en 1965 à Reykjavik, est, quant à elle, une artiste aux multiples facettes : chanteuse, compositrice, productrice et actrice. Dès son plus jeune âge, elle se distingue par une créativité sans limites, mêlant électro, jazz, musique classique et sons organiques. Après avoir marqué les années 90 avec des albums cultes comme Homogenic et Vespertine, elle continue, encore et toujours, d’innover. Elle explore, en effet, les nouvelles technologies et les collaborations les plus inattendues. Björk reste, avant tout, une icône, une visionnaire dont l’influence dépasse largement le cadre de la musique.
Et maintenant ?
Berghain ne sera, sans doute, qu’un chapitre dans l’histoire de ces deux artistes. Pourtant, il restera comme la preuve éclatante que les rencontres les plus improbables peuvent donner naissance aux œuvres les plus nécessaires. « La musique, c’est ça : un dialogue sans fin », résume Rosalía avec justesse. Björk, elle, conclut avec un sourire énigmatique : « Et ce dialogue, nous ne sommes pas près de l’arrêter. ».
Rosalía : LUX (Columbia – Sony Music) – Sortie le 7 novembre 2025
